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PLAY ALONG
COMPOSITOR/COMPOSITOR
Francisco Asenjo Barbieri (1823-1894) fue un compositor y musicólogo español, autor principalmente de zarzuelas.
Barbieri compuso unas 60 zarzuelas, destacando algunas obras plenas de ingenio y espíritu popular, como Jugar con Fuego (1851), Los diamantes de la corona (1854), Pan y toros (1864) y El barberillo de Lavapiés (1874).
Participó en las polémicas sobre la “Ópera nacional”, tan en boga en la década de 1840, y finalmente se sumó a las iniciativas de teatro musical en castellano que desembocarían en el espectacular renacimiento de la zarzuela; fundando con Gaztambide, Ynzenga, Hernando y Oudrid la “Sociedad Artística”, que consolidó el género. Poco más tarde fundó con la incorporación de Arrieta a la entidad, el Teatro de la Zarzuela de Madrid, en la calle de Jovellanos (octubre de 1856).
Hasta el fin de su vida polemizó en defensa de una formación musical más específicamente española en los conservatorios, especialmente en el de Madrid. Francisco Asenjo Barbieri (1823-1894) foi compositor e musicólogo espanhol autor, principalmente, de Zarzuelas.
Barbieri compôs umas 60 Zarzuelas, destacando-se algumas obras, cheias de talento e de espírito popular, como Jugar con Fuego (1851), Los Diamantes de la Corona (1854), Pan y Toros (1864) e El barberillo de Lavapiés (1874).
Participou nas polémicas sobre a “Ópera Nacional”, muito em voga nessa década de 1840, e finalmente juntou-se às iniciativas de Teatro Musical em Castelhano que resultariam num espetacular renascimento da Zarzuela; fundando com Gaztambide, Ynzenga, Hernando e Ourid a “Siciedad Artística”, que consolidou o género. Pouco mais tarde fundou com a incorporação de Arrieta como entidade, o Teatro da Zarzuela de Madrid, na rua de Jovellanos (outubro de 1856).
Até ao fim da sua vida debateu-se em defesa de uma formação musical mais específicamente espanhola nos Conservatórios, especialmente no de Madrid.
COMPOSICIÓN/COMPOSIÇÃO
El Barberillo de Lavapiés (1874) es una zarzuela en tres actos en verso, con libreto de Luis Mariano de Larra y música del maestro Francisco Asenjo Barbieri. Se estrenó en el Teatro de la Zarzuela el 19 de diciembre de 1874, consiguiendo gran éxito de crítica y público.
El Barberillo de Lavapiés (1874) é uma Zarzuela em três actos e em verso, com libreto de Luis Mariano de Larra e música do Maestro Francisco Asenjo Barbieri. Estreou-se no Teatro da Zarzuela em 19 de dezembro de 1874, conseguindo um grande éxito na crítica e público.
PERSPECTIVA HISTÓRICA/PERSPECTIVA HISTÓRICA
La zarzuela es una forma de música teatral o género musical escénico surgido en España con partes instrumentales, partes vocales (solos, dúos, coros…) y partes habladas. Su nombre procede del Palacio de la Zarzuela, nombre del pabellón de caza cercano a Madrid donde se hallaba el teatro que albergó las primeras representaciones del género.
La zarzuela se cultivó también en varios países de habla hispana como Cuba, (donde destacaron los compositores Gonzalo Roig, Ernesto Lecuona, Rodrigo Prats y Eliseo Grenet) o Venezuela (con José Ángel Montero y Pedro Elías Gutiérrez).
Llegó incluso a Filipinas, donde la popularidad de las zarzuelas cedió a la indigenización de este género. Durante la colonización norteamericana, las sarswelas (la forma indígena) sirvieron para mostrar resistencia a las fuerzas extranjeras.
La zarzuela es la forma española de la Opereta, representación teatral que, a diferencia de la ópera, no es totalmente musical sino que alterna partes habladas y partes musicales.
A Zarzuela é uma forma de música teatral ou género musical cénico que surgiu em Espanha, com partes instrumentadas, partes vocais (solos, duos, coros…) e partes faladas. O seu nome provem do Palácio da Zarzuela, nome do Pavilhão de Caça perto de Madrid onde se encontraba o teatro que albergou as primeiras representações deste género.
A Zarzuela foi culto também em varios países de fala hispánica, como Cuba, (de onde se destacaram os compositores Gonzalo Roig, Ernesto Lecuona, Rodrigo Prats e Eliseo Grenet) ou Venezuela (com José Ángel Montero e Pedro Eliás Gutiérrrez).
Chegou inclusive às Filipinas, onde a popularidade das zarzuelas cedeu à indigenização deste género. Durante a colonização norteamericana, as satrswelas (a forma indígena) serviráo para mostrar resisitência às forças estrangeiras.
A Zarzuela é a forma espanhola da Opereta, representação teatral que a diferencia da ópera, não é totalmente musical porque alterna partes faladas e partes musicais.
CONSIDERACIONES TÉCNICAS/CONSIDERAÇÕES TÉCNICAS
– La música de Zarzuela
– Solista con acompañamiento. (Queda a elección del maestro en el compás 5 realizar a solo o a soli la melodía con uno o varios de los instrumentos propuestos: saxo alto, saxo tenor, trompeta) Esta consideración se puede aplicar al nº 2
– Los planos sonoros en el acompañamiento
– Los cambios de tempo: Moderato a Allegro
– EL calderón como enlace
– Los signos de repetición
– Los matices (desde p a ff) y los cresc.
– Los cambios de tonalidad: Do menor a Do Mayor
– Los contratiempos del Allegro en trompetas y trompas
– Queda a elección del maestro, el que según el nivel de los flautistas, el realizar o no la octava optativa en el Allegro de la parte de Flautas
– La percusión: 3 timbales (G-C-F), lira, caja y castañuelas, bombo y platos
– En la parte de Clarinete 2, se adjunta una parte facilitada (14b) de libre uso por parte del director
– Dificultad técnica: Grado 2-3.
– A Música de Zarzuela
– Solista com acompanhamento, (fica à consideração do Maestro no compasso 5 realizar a solo ou a soli a melodía com um ou varios dos instrumentos propostos: sax alto, sax tenor, trompete) esta consideração pode-se aplicar também ao nº 2.
– Os planos sonoros no acompanhamento.
– As mudanças de andamento: de Moderato a Allegro
– A Suspensão como ligação.
– Os sinais e repetição.
-As nuances desde p a ff e os crescendos.
-As mudanças de tonalidade: Dó menor a Dó maior
– Os contratempos do Allegro, nas trompetes e trompas
– Fica à consideração do Maestro, segundo o nível dos flautistas, realizar ou não a oitava facultativa no Allegro das partes das flautas.
– A percussão: 3 timbales (G-C-F), Lira, Caixa e castanholas, bombo e pratos.
– Na parte do Clarinete 2, junta-se uma parte simplificada (14b) de livre uso por parte do Maestro.
– Dificuldade técnica: grau 2-3.
CONSIDERACIONES ESTILÍSTICAS/CONSIDERAÇÕES ESTÍLISTICAS
La zarzuela corresponde a un argumento pseudohistórico de intrigas políticas. Este tipo de trama argumental entronca con la tradición inmediatamente anterior de “zarzuela grande” a la que pertenecen otras obras del compositor como Jugar con fuego, Los diamantes de la corona o la ya citada Pan y toros, pero a la vez inaugura un nuevo tipo de obra lírica que servirá de modelo a generaciones posteriores. La obra parodia tanto en su título como en ciertos giros textuales a la más famosa ópera bufa italiana, Il barbiere di Siviglia de Rossini; sin embargo lleva a cabo una importante descontextualización del modelo que obliga al espectador a perder de vista la referencia original:
si Beaumarchais había situado al fígaro del siglo XVIII en la pintoresca Sevilla, Larra decidió que el barberillo del siglo XVIII se incorporara a una turbulenta vida urbana: la que se desarrolla en el Madrid de Carlos III, situando la acción en el antiguo barrio de Lavapiés, lugar donde el populacho se concentraba de forma especial.
Así, aunque el argumento se aleja temporalmente del espectador, referencias concretas, como la calle de la Paloma, la calle de Toledo, la Plaza de Herradores, la iglesia de San Lorenzo, la calle del Avemaría, la calle de la Fe… lo convierten en realidad potencial. Desde este punto de vista, la obra corresponde al modelo de cuadro de costumbres del Madrid castizo, reflejando mejor que ninguna otra de su autor el alma de Madrid, un Madrid distanciado temporalmente del estreno de la obra, pero que es evocado de forma inconfundible como genius loci. El barberillo de Lavapiés utiliza, como ya es propio del género, dos mundos sociales paralelos: el castizo de la pareja de “antihéroes” formada por Lamparilla (el barberillo) y Paloma, y el aristocrático, representado en este caso por la Marquesita Estrella y Don Luis de Haro; pero a diferencia del resto de las zarzuelas grandes anteriores, la pareja cómica se convierte aquí en protagonista de la historia, provocando así la necesidad de contrastar lo bufo con lo serio. Este hecho origina que la trama argumental, desde su planteamiento hasta su desenlace, sea una necesidad impuesta, un mero pretexto para el desarrollo de la obra.
A Zarzuela corresponde a um argumento pseudo-histórico de intrigas políticas. Este tipo de trama argumental entronca com a tradição imediatamente anterior da “Zarzuela grande” à qual pertencem outras obras do compositor como “Jugar con Fuego”, “Los Diamentes de la Corona” ou a já citada “Pan e Toros”, mas, por sua vez, inaugura um novo tipo de obra Lírica que servirá de modelo a gerações posteriores. A obra é uma paródia tanto no seu título como em certas passagens textuais à mais famosa ópera bufa italiana, “Il Barbiere di Siviglia” de Rossini; sem embargo leva a cabo uma importante descontextualização do modelo que obriga o espectador a perder de vista a referencia original: Se Beaumarchais tinha situado o Figaro do século XVIII na pitoresca Sevilha, Larra decidiu que o barbeiro (barbearia, estabelecimento?) do século XVIII se incorporara numa turbulenta vida urbana: A que se desenrrola na Madrid de Carlos III, situando a acção no antigo bairro de Lavapiés, lugar onde a ralé (povinho) se concentrava de forma especial.
Assim, ainda que, o argumento se afaste temporalmente do espectador, referências concretas, como a rua de “La Paloma”, a rua de “Toledo”, a “Plaza de Herradores”, a Igreja de San Lorenzo, a rua da “Avemaria”, a “calle de la fe”… convertem-no numa potencial realidade. Deste ponto de vista, a obra corresponde ao modelo de quadro de custumes da Madrid castiça, refletindo melhor que nenhuma
outra obra do autor a alma de Madrid, um Madrid distanciado temporalmente do da estreia da obra, mas que é evocado de forma inconfundivel como “genius loci”. El Barberillo de Lavapiés utiliza, como já era próprio do género, dois mundos sociais paralelos: a parelha castiça de “antihérois” formada pelo Lamparilla (o barbeiro) i pela Paloma e a arístocrático, representado neste caso pela Marquesita Estrella e por Don Luis de Haro; mas a diferença do resto das Zarzuelas grandes anteriores, a parelha cómica converte-se aqui como protagonista da história, provocando assim a necessidade de contrastar o bufo com o sério. Este feito origina que a trama argumental, desde a sua apresentação até ao seu desfecho, seja uma necessidade imposta, um mero pretexto para o desenvolvimento da obra.
ELEMENTOS PEDAGÓGICOS/ELEMENTOS PEDAGÓGICOS
– ¿Qué es El Barberillo de Lavapiés?, ¿Qué es una Zarzuela?, ¿Dónde queda Lavapiés?
– ¿Qué sucede en el compás 5?, ¿Qué es tocar un solo?, ¿y un soli?, ¿un tutti?, ¿y un acompañamiento?
– ¿Qué era Moderato y Allegro?, ¿Describen las mismas sensaciones?, ¿Qué historia crees que
cuenta cada una de ellos?
– En el compás 48, en la trompeta 1ª ¿debemos tocar las dos veces la primera nota?, ¿y las
demás?
– ¿Qué significa 8va? Y ¿8vb?; la parte de flauta no se especifica opcional sino (8va)
– (…)
– O que é “El Barberillo de Lavapiés”? O que é uma Zarzuela?, Onde fica Lavapiés?
– O que acontece no compasso 5? O que é tocar a Solo? E um Soli?, Um Tutti e um acompanhamento?
– O que é o Moderatto e Allegro? Descrevem as mesmas sensações? Que história pensas que
conta cada um deles?
– No compasso 48, na 1ª trompete devemos tocar duas vezes a primeira nota? E as outras?
– O que significa 8va e 8ab? A parte da flauta não se especifica como opcional senão a (8va)
– (…)
FORMA Y ESTRUCTURA/FORMA E ESTRUTURA
En la composición original el Moderato es un Andantino a 6/8.
Na composição original o Moderato é um Andantino a 6/8.
– Moderato
– 33 compases/33 compassos
– 4 (intr.)
– 16 (4+4+4+4)
– 12 (4+4+4)
– 1 (calderón/enlace) (Suspensão/final)
– Allegro
– 10 (2+4+4)
– 3 (1+2)
– 30= 15×2 [5(3+2) + 5 (3+2) + 5 (3+2)]
– 8 de Coda (4+4)
SUGERENCIAS ADICIONALES/SUGESTÕES ADICIONAIS
– Ver otras transcripciones de esta obra, como la de Mariano San Miguel (Gran Fantasía de la Zarzuela)
– También cabe la posibilidad de que el solo o soli del Moderato sea cantado.
– Ver outras transcrições desta obra, como a de Mariano San Miguel (Gran Fantasia de la Zarzuela)
– Também é possivel que o solo ou soli do Moderato seja cantado.